Broderi på tapeten i GP

Igår skrev GP en artikel om Emma Ihl, en brodös i Göteborg (som går under namnet ”Stygnen” på instagram, kolla in henne =))

emma3
Bilden är från GP artikeln

Det är en överlag bra artikel där det pratas om broderi, hur hon startat företag kring broderiet och psykiskohälsa. Den belyser broderiets kraft att ta sig ur psykisk ohälsa. Toppen! Det behövs talas om hur hantverk kan hjälpa folk att må bättre, att skapandet är bra för hälsan och hur fett det är med broderi!

Jag tror på hantverkets kraft att ta personer ur psykisk ohälsa, och jag skulle vilja rekommendera alla att pröva att hantverka på ett eller annat vis, antingen att brodera eller att skapa med annat material.

Det finns en liten grej jag hakar upp mig på i artikeln, Karin Thufvesson som skrivit artikeln hänger på ett konstigt och osmidigt upp sig på att det bara är kvinnor som anmält sig på kurser, och skriver ”Ibland anlitas hon av arbetsplatser, där broderi kan bli ett roligt inslag för personal, oavsett kön.”

emma1
Bilden är från GP:s artikel

Att ens prata om kön i den här artikels och sporadiskt slänga in könsaspekten är helt orelevant och dessutom hämmande för män som faktiskt intresserar sig för det textila hantverket. Genom att skriva på det här viset, att skilja mellan könen gör att en automatiskt får en känsla av att det är onaturligt eller orimligt att män skulle tycka om att brodera… Samtidigt låter det som att Emma själv har en avslappnad och skön attityd till män som broderar, jag menar det är ju inget konstigt. Alls. Att män broderar är ju bara gött!

Att det däremot har en historia av att vara kvinnligt och därmed också mindre värd än annan konst eller hantverk är en helt annan sak.

Artikeln är absolut värd att läsas trotts min kritik, jag är bara less på att intressen delas upp i könsstereotypa kategorier. Jag vill ändå på nått sätt hoppas på att föreställningar om vad som är ”kvinnligt” och ”manligt” har kommit lite framåt sedan 1800-talet. Jag skulle dock velat veta mer om hennes företagande och hur hennes verksamhet funkar, hoppas dom lyfter upp det mer i nästa artikel. Jag tycker att det är super häftigt att hon startat ett företag kring detta, all cred till henne! ❤

Här hittar du artikeln

Annonser

Den kreativa processen i 9 steg, Del 4

-Att sy

 

dsc_0427

Det händer rätt ofta att jag får frågor om hur jag egentligen bär mig åt för att få ihop tavlor, vad det är gjorda av och hur lång tid det tar osv. Detta har gett mig inspiration till att göra en serie om den kreativa processen, det är en serie som kommer innehålla hur jag tänker och hur jag gör i de alla olika stegen tills en tavla har format sig. Det visade sig att det fanns så mycket att säga om den kreativa processen, att det inte rymde allt jag ville fått sagt i ett inlägg. Det blir en kreativ följetång på nio hela veckor där jag postar ett inlägg varje fredag. Jag har valt att kalla serien för ”Den kreativa processen i 9 steg”. 

Tidigare i den här serien om kreativitet har jag pratat om Hur en får inspiration, att skissa och Fix och trix, innan det är dax att sy.

Nu är det dax att sätta sig vid maskinen och dra igång! I praktiken kan en göra lite hur som när en broderar med maskinen, huvudsaken är att en gör som en själv vill, att en känner frihet i sitt skapande och att det är roligt!

 

del-43

 

Jag tänkte i den här delen komma med lite idéer och tankar som jag själv fått lära mig genom att göra misstag och prövat mig fram. Det första jag gör när jag skall börja sy är att ta fram tyget Soluvlies, en tuschpenna och en broderiring. Jag spänner upp tyget på broderiringen och tecknar av motivet jag vill sy. Sedan tar jag två sekunder till att bara titta på det jag nyss tecknat för att göra mig en bild av vilka färger jag vill ha vart, och kanske till och med rita dit några stödlinjer. Sedan drar jag några passande färger från högen med de nyanser jag skall använda till hela verket (som jag pratade om i förra delen) och lägger dom vid maskinen.

 

Ha gärna en sprättade, en sax och alla de olika trådrullarna nära dig när du sitter vid maskinen!

Det mest störande som finns när en är inne i skapandet är att behöva gå från maskinen varannan sekund för att hämta något. Så ha alla trådrullar inklusive undertråden, sax, sprättare och telefon med lurarna inkopplade nära maskinen. Jag brukar alltid lyssna på någonting när jag syr, först för att jag verkligen tycker om att lyssna på poddar och för det andra att det är väldigt jobbigt att lyssna på maskinens dånande för länge, det är skönt att stänga dånet ute med hjälp av en bra podd!

del-42

Vilken typ av söm skall man använda när en maskinbroderar?

Vilken söm som är vettig att använda beror helt på vilket uttryck en är ute efter. Till en början använde jag uteslutande trestegssicksack, för att jag tyckte att den täckte tyget med stygn ”snabbt” och för att den ger ett lite ”vilt” uttryck. Jag tyckte även att det var rätt skönt att den är lite svår att styra.

Nu använder jag mig istället uteslutande av raksöm, det ger ett annat uttryck, och kan vara enklare att styra. Det är helt klart en annan teknik en behöver använda sig av. Det är bra om en försöker göra som små cirklar med stygnen, så att de överlappar varandra. Till en början sydde jag fram och tillbaka med den raka sömmen, men då krokar stygnen aldrig in i varandra och det blir som små (eller stora) hål i det färdiga materialet. För att få ett exempel på hur det ser ut kan du kolla in den här filmen!  Filmen är lång, så för att komma till de här cirkulära stygnen jag pratar om så kan du spola fram ca 30 minuter.

Jag skulle faktiskt avråda från att sy med vanlig sicksack, eftersom det stygnet för såpass stora steg så blir inte materialet så kompakt, det blir snarare poröst och därmed också svårt att hantera. Jag har faktiskt inte testat några andra stygn, hade kanske vart häftigt att sy med ett av de där installerade stygnen som liknar bilar!

del4

Att tänka på trådspänning kan göra stor skillnad.

En sista teknisk sak att tänka på är trådspänningen. Eftersom att jag syr med vit, grå eller brun undertråd (för att det känns onödigt att spola upp undertråd i alla de olika nyanserna jag använder) så vill en inte att den skall synas från framsidan, då är det viktigt att tänka på trådspänningen. Soluvlies är ett tunt och oelastiskt tyg, och då måste trådspänningen ner rejält mycket. Min maskin är automatiskt inställd på trådspänning 4.0, men jag brukar dra ner det till mellan 1,6 till 2,0 för att sedan öka spänningen när jag sytt lite grann och materialet blir tjockare.

 

Maskinbroderi på nätet 

Konstigt nog hade jag hunnit sy en hel del och stött på en del problem innan jag ens kom på tanken att en kan kolla på nätet om det finns tips som kan vara till nytta. Jag trodde väl på nått sätt att det inte var en grej på nätet, det där med maskinbroderi. Jag hade väl delvis rätt, det är ju inte lika populärt att skriva om som till exempel mode, men det finns ändå en hel del!

Till sist vill jag bara säga, testa! Maskinbroderi är sååå roligt! För ett år sedan testade jag på det för första gången, då var det en del av en kurs jag gick. Jag trodde inte alls jag skulle gilla det, men jag blev fast! Det är så tillåtande, och det ger ett helt annat uttryck än något annat jag testat på.

 

Den kreativa processen i 9 steg, Del 3

-Fix och trix.

 

 

Det händer rätt ofta att jag får frågor om hur jag egentligen bär mig åt för att få ihop tavlor, vad det är gjorda av och hur lång tid det tar osv. Detta har gett mig inspiration till att göra en serie om den kreativa processen, det är en serie som kommer innehålla hur jag tänker och hur jag gör i de alla olika stegen tills en tavla har format sig. Det visade sig att det fanns så mycket att säga om den kreativa processen, att det inte rymde allt jag ville fått sagt i ett inlägg. Det blir en kreativ följetång på nio hela veckor där jag postar ett inlägg varje fredag. Jag har valt att kalla serien för ”Den kreativa processen i 9 steg”. 

I de tidigare avsnitten av denna serie som handlar om den kreativa processen så har jag tagit upp hur en kan få inspiration och olika knep för skissande. I den här tredje delen tänkte jag ta upp lite smått och gott som kan vara värt att fundera över innan en faktiskt tar upp symaskinen för att börja sy.

Det första jag tänkte ta upp är tyg, det finns en uppsjö olika material och färger en kan välja mellan för att få den känslan en vill komma åt. Det vanligaste skulle jag tro är att sy på en vit, svart eller grå lakansväv. Om jag väl syr på ett tyg brukar jag använda en vanlig vit lakansväv, men det jag oftast brukar använda är något jag brukar benämna ”tyget som försvinner i vatten” men som egentligen heter Soluvlies, det är ett vattenlösligt mellanlägg som egentligen brukar användas till tunna tyger. Du kan hitta det här! 

Eftersom detta tyg är väldigt tunt och glider runt en del så kan det även vara bra att använda sig av en broderiring. Det finns i många olika modeller och storlekar, det viktigaste är att den kommer in under maskinen.

Nästa sak att ta ställning till är vilken eller vilka trådar en skall använda. Det finns en uppsjö olika material och färger även här. Det brukar vara roligt att plocka ut ett gäng trådrullar för att ha en begränsning att förhålla sig till när en syr. Jag tycker det blir extra roligt när vissa av färgerna börjar ta slut, då måste en på något sätt hitta lösningar medan en håller på. Då kan en få till riktigt roliga saker, en kanske blandar färger en inte trodde skulle passa, men så blir det något helt nytt som en inte kunnat tänka ut.

Jag skulle nog faktiskt rekommendera att inte använda en pressarfot alls om du inte har en maskinbroderi-pressarfot. Det är nämligen svårt att ta kontrollen över tyget och sitt broderi om en använder en pressarfot som inte är till för att sy fritt broderi. Det kan kännas lite tomt och nästan lite farligt om en syr utan, men håller man fingrarna i styr så kommer det gå bra!

 

bra8

 

En sista liten sak som kan vara rolig att tänka på är om en skall använda en vanlig nål eller om en skall använda en tvillingnål. Det blir väldigt olika resultat. Det är om inte annat väldigt roligt att experimentera med. I somras upptäckte jag tvillingnålen, till en början blev jag missnöjd för att jag hade förväntat mig ett helt annat resultat än vad jag fick. Men nu tycker jag att det blev snyggt och spännande.

Alla dessa faktorer kommer spela in i hur ditt resultat kommer att bli. När jag själv är i skaparandan så är det här saker jag inte funderar så mycket över egentligen, men det kommer sig nog av att jag testat en hel del saker och på något sätt har en bild av hur jag vill att det skall bli. Det är bara till att testa sig fram, det går snabbt och är roligt att experimentera med maskinen!

Ett avsnitt av stickpodden är ute!

 

Jag kunde knappt tro mina ögon i morse när jag plockade upp telefonen på bussen för att som vanligt lyssna på en podd på väg till skolan! Stickpodden hade kommit ut med ett nytt avsnitt!

En behöver nästan inte ens tycka om stickning för att gilla den här podden, dessa kvinnor är helt fantastiska. Jag hade nästan glömt hur mycket jag gillar att lyssna på deras podd, kände mig på riktigt lycklig i hela kroppen när jag satt där på bussen.

Jag vill inte spoila någonting för er som kommer vilja lyssna på avsnittet, det ända jag kan säga är att ni är ”up for a treat!”. Jag som inte stickat på ett tag fick plötsligt ett väldigt sug!

 

Här hittar du till avsnittet!

Den kreativa processen i 9 steg, Del 2

– Att skissa.

dsc_0406

Det händer rätt ofta att jag får frågor om hur jag egentligen bär mig åt för att få ihop tavlor, vad det är gjorda av och hur lång tid det tar osv. Detta har gett mig inspiration till att göra en serie om den kreativa processen, det är en serie som kommer innehålla hur jag tänker och hur jag gör i de alla olika stegen tills en tavla har format sig. Det visade sig att det fanns så mycket att säga om den kreativa processen, att det inte rymde allt jag ville fått sagt i ett inlägg. Det blir en kreativ följetång på nio hela veckor där jag postar ett inlägg varje fredag. Jag har valt att kalla serien för ”Den kreativa processen i 9 steg”.

I den första delen av den här serien beskrev jag hur en kan gå tillväga för att få inspiration, det kan en läsa om här. När det har knåpats och klutats lite på vad det egentligen är som ger upphov till alla de här känslorna och meningen är nerskriven, brukar nästa steg vara att skissa. Det är i det här stadiet väldigt viktigt att inte rata saker rakt av, det är himla svårt men försök att inte tänka så mycket. Själv kan jag vara jäkligt kritisk, men det blir roligast och en blir mer kreativ om en bara kan låta alla kritiska tankar få försvinna för ett tag.

Jag brukar använda mig av ganska grova tusch-pennor och ett A3 block, det känns som att de tjocka pennorna är förlåtande, och det blir inte så noga. Det finns tid att göra saker och ting mer  noggranna senare. I det här stadiet är det bara ”hopp och lek”, och i bästa fall blir en inspirerad av något som kommer ner på pappret.

Ibland känns även de här tjocka tusch-pennorna lite för ”strikta” om en kan säga så. Då behöver jag något annat som jag på något sätt har ännu mindre kontroll över, vattenfärger brukar funka bra. Jag har inte målat mycket alls med vattenfärger, det blir alltid lite hur som helst och det är precis det som är tanken. När det blir lite hur som helst kan en plötsligt se något mönster eller en figur en kanske inte hade kunnat tänka ut att rita, det brukar jag ta fasta på.

När jag skissat ett tag kan det antingen kännas som att det gått bra eller som att det inte finns någonting alls att hämta. Då kan det vara bra att lägga ner skissandet lite grann och komma tillbaka till det senare, då kan saker och ting lägga sig och plötsligt kan en titta på det med nya ögon. Samla då ihop de saker som du fastnat för, ibland kanske en vill skissa om det för att ”förfina” eller förändra en liten sak i originalskissen. När det är gjort har jag ofta en liten hög med ibland ganska osammanhängande skisser. Det gör ingenting om de är osammanhängande, lite av utmaningen är enligt mig att få saker en inte trodde kunde hänga samman till att faktiskt göra det.

När en samlat på sig lite skisser och idéer är det dags att börja sy. I det här stadiet är jag aldrig klar över hur tavlan kommer se ut, det måste (enligt mig) finnas rum kvar till förändringar, annars är resten av processen inte lika spännande! Det kan kännas konstigt att börja sy på ett projekt om en inte vet om det kommer hålla eller inte, men det är bara till att kasta sig ut, det kommer gå bra!

Den kreativa processen i 9 steg, Del 1

 – Hur får en inspiration

dsc_0302

Det händer rätt ofta att jag får frågor om hur jag egentligen bär mig åt för att få ihop tavlor, vad det är gjorda av och hur lång tid det tar osv. Detta har gett mig inspiration till att göra en serie om den kreativa processen, det är en serie som kommer innehålla hur jag tänker och hur jag gör i de alla olika stegen tills en tavla har format sig. Det visade sig att det fanns så mycket att säga om den kreativa processen, att det inte rymde allt jag ville fått sagt i ett inlägg. Det blir en kreativ följetång på nio hela veckor där jag postar ett inlägg varje fredag. Jag har valt att kalla serien för ”Den kreativa processen i 9 steg”.

Den första delen handlar om hur en får inspiration, och det tror jag skiljer sig mellan människor och tidpunkter. Om jag får inspiration av naturen ena dagen så kanske jag inte får det den andra osv.

Till den kollektionen jag jobbat med sedan i våras har jag fått inspiration av att lyssna på nyhetssändningar på radio. Det kanske inte låter som den typiska källan för inspiration, men det jag fastnat för i dessa sändningar är att de har gjort mig arg, ledsen eller förbannad. Dessa känslor har jag tagit fasta på och skrivit ner i telefonen med en gång. Eftersom att jag ofta lyssnar på radio eller poddar när jag åker med kollektivtrafiken eller är ute och går så är telefonen ett hett tips- skriv ner tankar och känslor innan du glömmer av dom!

Sedan när det är läge är det bara till att plocka upp telefonen och börja reflektera kring det du skrivit ner. Vad är kärnan i känslan eller tanken. Vad grundar sig denna känsla i. Finns det en mening som kan sammanfatta den här känslan?

Det har vart bra för mig att koka ner känslan eller tanken till en mening, just för att det sammanfattar och det är enkelt att komma tillbaka till den när en skall fortsätta jobba vid ett annat tillfälle. De gånger jag inte från början fått ner det till en mening har jag vart tvungen att sitta ett tag och läsa igenom anteckningar för att komma i rätt stämning till varje gång jag skall fortsätta med arbetet. Sedan hände det också att jag tog fasta på olika saker i anteckningarna när jag läste dom vid olika tillfällen. Det kan vara kreativt i sig, och det kan växa nya saker ur det, men för mig har det slutat med att jag ändå skrivit ner det till en mening.

Hur brukar du göra för att få inspiration?

Ny bloggfavorit

elin-haggberg-teknifik-techblogger
Jag har helt fräckt bara tagit en bild från google…

Jag har hittat en ny blogg och jag är kär! För någon dag sedan råkade jag snubbla in på en blogg som jag inte riktigt kunde slita blicken från, jag har inte ens vågat stänga ner fliken till bloggen av rädsla att aldrig hitta dit igen.

Mitt internet användande är på något sätt begränsat, det är väl allas på sätt och vis, menar att en surfar runt på de sidorna en är van att surfa på, klickar sig ibland in på nått nytt som en artikel eller något liknande. Men det är för mig i alla fall sällan jag hittar något helt nytt, jag är hemtam på nätet för det mesta. Så min rädsla att aldrig hitta till bloggen igen är på något sätt befogad.

-Så jag håller fliken öppen, jag vill läsa precis allt!

Det är blogg som handlar om en del olika saker, teknik är väl det stora temat för bloggen, men det finns lite andra kategorier som tekniken bakom bloggande, och ”sociala medier”. Det kanske inte låter jätte sexigt med teknik och så, men jag kan lova att hon gör det intressant och roligt! Hela bloggen är väl utformad, enkel att förstå och en känner sig hemma med en gång!

 

Gå in och ta en titt vet jag! 

(Måste nästan påpeka att det här inte är ett sponsrat inlägg, jag säljer in den här bloggen för att jag tycker att alla borde gå in och kolla runt, inget annat 😀 )