Den nya hemsidan är igång!

Nu är den nya hemsidan invigd och uppstartad!

Den kommer på många sätt vara lik den här hemsidan, men kommer även skilja sig lite grann. Det finns några olika anledningar till att jag har valt att starta upp en ny blogg. En av anledningarna är att jag känner mig redo att ta nästa steg och lära mig mer om hemsidor och webbdesign. Nu har jag inte hunnit kolla jätte mycket på hur det funkar, jag har haft fullt upp med att förstå hur en domän och webbhotell fungerar…

Med ett eget webbhotell kan en få så mycket mer friheter, och jag är redo att ta det där steget ut och se vad det är för friheter och möjligheter jag nu har skaffat mig. Jag har redan sett att det kan vara svårt, och att saker och ting inte löser sig självt, som det gör när en har en blogg på wordpress.

Den nya bloggen kommer också skilja sig lite grann i vad jag tar upp för teman, på den här bloggen har jag skrivit om vad som helst, det har vart gött samtidigt som det allt som oftast har vart svårt att veta vad jag skall skriva om över huvud taget… På den nya hemsidan har jag ett tydligare fokus mot textilt hantverk och samhället.

Tidigare har jag känt att jag kanske inte borde prata om samhällsfrågor alls, men med tanke på vad som händer i samhället, och min utbildning till socionom kan jag inte blunda för det. Det har blivit allt viktigare för mig att prata om dessa saker.

Så jag tog helt enkelt min chans, att utvecklas med min blogg och samtidigt göra om den lite grann.

Jag hoppas ni följer med mig över till den nya hemsidan! =)

Klicka här för att komma dit!

 

 

Annonser

Den kreativa processen i 9 steg, del 9

– Montering av tavla på ram

img_6410

 

Det händer rätt ofta att jag får frågor om hur jag egentligen bär mig åt för att få ihop tavlor, vad det är gjorda av och hur lång tid det tar osv. Detta har gett mig inspiration till att göra en serie om den kreativa processen, det är en serie som kommer innehålla hur jag tänker och hur jag gör i de alla olika stegen tills en tavla har format sig. Det visade sig att det fanns så mycket att säga om den kreativa processen, att det inte rymde allt jag ville fått sagt i ett inlägg. Det blir en kreativ följetång på nio hela veckor där jag postar ett inlägg varje fredag. Jag har valt att kalla serien för ”Den kreativa processen i 9 steg”. 

Tidigare avsnitt i den här serien om det kreativa processen är inlägget om inspiration, att skissa, fix och trix innan det är dax att sy, att sy, fix efteråtphotoshop, screen print och montering. I den här avslutande delen av den kreativa processen tänkte jag ta upp lite om det allra sista, nämligen inramning. 

 

Nu är vi framme vid den allra sista delen i den här ganska långa serien om den kreativa processen, den har pågått i hela 9 veckor. Jag har postat varje fredag klockan 13 (förutom en gång) och det har blivit som en rutin som jag verkligen gillar. Vissa veckor har det vart svårare att hålla sig till rutinen än andra, men överlag har det gått bra.

Jag har fått tänka till och samla mina tankar om hur jag egentligen gör och tänker, vilken ordning allt kommer i och så vidare. Som jag har nämnt tidigare går det heller inte riktigt att hålla sig strikt till en rak ordning, den kreativa processen är väl lite som en slingrig stig trotts allt.

dsc_0447

Att rama in en tavla är det jag har allra minst erfarenhet av av allt jag skrivit om tidigare, det är fortfarande ett ganska nytt område för mig. Men det har har börjat med är att gå ut på stan för att inhandla en ram. Det finns en hel uppsjö olika typer av ramar och sätt att rama in på, så det jag gjort är att försöka att inte tänka så himla mycket, faktiskt… det löser sig. Det är enkelt att tänka långt i förväg, men vet en inte hur en skall göra så kan det leda till en typ av handlingsförlamning, plötsligt känns projektet för stort och det blir bara liggande.

Så handla en tavelram med rätt mått, och ta ett steg i taget. Min lösning på att få fast motivet i ramen var att handla ett tyg som jag fäster i ramen. Det finns ofta stabila träskivor i ramar som sitter bakom själva motivet, den träskivan plockade jag ur och fäste mitt tyg kring. Det är bra om en kan spänna fast tyget så att det inte blir skrynkligt eller blir snett. Glaset som en oftast har framför bilden i tavlan satte jag bakom träskivan för att ge tavlan mer tyngd och stabilitet. När tyget är fastspänt på ramen kan en ta textillim och limma på sitt sydda motiv på tyget och vips så har du en inramad hemmagjord tavla!!

 

Tavlan är klar! Nu är det bara till att hänga upp och beundra!

 

 

Den kreativa processen i 9 steg, del 8

– montering

img_6410

Det händer rätt ofta att jag får frågor om hur jag egentligen bär mig åt för att få ihop tavlor, vad det är gjorda av och hur lång tid det tar osv. Detta har gett mig inspiration till att göra en serie om den kreativa processen, det är en serie som kommer innehålla hur jag tänker och hur jag gör i de alla olika stegen tills en tavla har format sig. Det visade sig att det fanns så mycket att säga om den kreativa processen, att det inte rymde allt jag ville fått sagt i ett inlägg. Det blir en kreativ följetång på nio hela veckor där jag postar ett inlägg varje fredag. Jag har valt att kalla serien för ”Den kreativa processen i 9 steg”. 

Hittills har jag hunnit prata om inspiration, att skissa och Fix och trix innan det är dax att sy, att sy, vad som händer efter en sytt, photoshop och screen print. I det här avsnittet tänkte jag prata lite om vad som brukar hända efter att trycket är klart.

Det som är kvar på tavlan nu är att montera själva tavlan och sedan montera den på en ram. Detta avsnittet tänkte jag prata lite om hur jag brukar göra när jag monterar tavlan. 

Nu är alla delarna till tavlan klar, allt är sytt och motivet sitter på plats. De olika delarna har blivit behandlade med lite trälim på baksidan för att bli stela, jag brukar göra det samma med de delarna som nyss blivit tryckta för att även de skall hålla formen över tid. 

img_6134

 

Beroende på hur delarna ser ut och hur stela delarna blivit är det mer eller mindre vettigt att sy fast de olika delarna till tavlan. Istället för att sy så har jag till de senare tavlorna valt att använda mig av textillim, det blir genomskinligt när det torkar och det är följsamt och lite gummiaktigt, vilket passar perfekt till detta ändamål. 

Börja med att lägga ut den tänkta bakgrunden på ett bord, förslagsvis med en duk du inte är rädd om ovanpå. Nästa steg är att måtta in den del som ligger underst, se till att du vet exakt vart den delen skall ligga så att de andra delarna som kommer sen också kan få sin tilltänkta plats. 

 

fullsizerender

Sedan ringlar jag en smal ”limstråle” längs kanterna och cirklar mig inåt mitten. Det blir en smal stråle så att limmet inte tar sig fram på framsidan och syns, men det blir tätt mellan de olika ”strålarna” så att det ändå skall hålla. 

Så här gör jag med alla de olika delarna, är orimligt noga för varje del… det hade ju vart så trist om det blev fel i det här skedet. Till slut sitter att delarna på plats! Tavlan är Klar!! 

img_6293

Den kreativa processen i 9 steg, del 7

– Screen print metoden

img_6410-kopia

Jag hoppas att ni allihopa haft en bra eller i alla fall helt okej jul och fina mellandagar! Själv har jag tagit det väldigt lugnt, och har fått träffa fina gamla vänner som jag träffar sällan. Jag har inte ens tänkt på bloggen… I vanliga fall dyker det upp idéer lite när som, eller så klurar jag på olika upplägg för bilder som jag vill ta, men de här dagarna har jag vart totalt ledig! Så härligt! 

I den här sjunde delen av den kreativa processen tänkte jag prata lite lätt om hur screen print metoden går till. Enkelt sagt så är det en ganska simpel metod att trycka på, men den kan vara knepig för att det är mycket runt om som måste stämma för att det skall bli något tryck.

I tidigare avsnitt har jag pratat om inspiration, att skissa, fix och trix innan det är dags att sy, att sy, efterarbete, skissa motiv i photoshop, den här gången handlar det alltså om hur en trycker det en skissat i photoshop med hjälp av screen print metoden. 

 

Screenprint metoden är ett riktigt hantverk, som kräver tålamod och noggrannhet. För att på riktigt kunna metoden kan det vara bra att gå en kurs, så att en får se med egna ögon hur det går till. Men här följer en snabb beskrivning av metoden

 

1. Svartvitt motiv i photoshop  

För att kunna trycka så måste en ha ett motiv som är i de två färgerna svart och vitt, inga gråskalor. En kan inte ha fler färger än svart och vitt eftersom att en bara kan trycka med en färg i taget med den här tekniken, man kan trycka med fler färger, då får man helt enkelt göra en nu bild och ny ram (som jag kommer till snart) för varje färg. 

katterzzblogg

2. Skriv ut på OH-blad (over head)

Det är ganska skönt tycker jag att en måste ha motivet på OH-blad, då får en en sista chans att titta så att storleken på motivet stämmer. Men den huvudsakliga anledningen till att skriva ut på OH-Blad är att en använder dessa när en skall belysa ramen, som jag kommer till senare. Anledningen till att en helst skall ha motiv som en kan dela upp i A4 storlek är att det är enklare att få tag i OH- blad i A4, och att det oftast finns fler ramar i denna lite mindre storlek. 

 

 

3. Ram och fotoemulsion

När en gjort de här förberedande stegen är det dags att starta igång med ramen. När en trycker på tyg används ett speciellt ”tryck-tyg” som är fastspänt på en ram. Tyget som är fastspänt har en masktäthet som gör att textilfärg kommer genom.

Lägg på ett jämnt tunt lager med fotoemulsion på både fram och baksida på det fastspända tyget och låt fotoemulsionen torka i mörker.

 

img_3541

4. Belys ramen och lägg OH-bladet ovanpå 

När emulsionen har torkat är det dags att belysa ramen med UV-lampa för att emulsionen skall stelna. Ramen behöver inte ligga speciellt länge, 5-6minuter. Det är här du får användning för OH-bladet, där  bilden ligger kommer UV ljusets strålar inte fram, och emulsionen stelnar inte just där. 

 

img_3533

5. Skölj av överflödig fotoemulsion och låt torka.

När ramen är belyst är det bara till att skölja bort den överflödiga emulsionen som inte stelnat, och där kommer bilden eller mönstret framträda. 

 

img_3549

6. Nu kan en trycka! 

Eftersom att ramen är täckt med fotoemulsion som stelnat på de ställen som inte är en del av en bild, så kan inte textilfärgen tränga igenom på just de ställena. En tar och lägger en ”korv” färg (På bilden experimenterar jag med andra sätt att trycka) längs en lämplig sida på ramen, med tyget undertill, och tar en skrapa och drar färgen framåt. Nu är trycket klart. 

 

7. Rengöra ramen

Det ända som återstår nu är egentligen att rengöra ramen, till det använder en några olika speciella medel och en högtryckstvätt. 

 

 

Visst låter det ganska enkelt att trycka ändå? Det är en del steg att göra innan det blir ett tryck, och mycket kan visserligen gå fel på vägen… Men med övning så blir det riktigt snyggt! Det är inte minst extremt roligt att trycka! 

För min del har det vart läskigt att trycka på mina verk, jag får en chans och den måste bli bra. Det är väl ändå lite av tjusningen! 

Har du använt dig av den här metoden när du tryckt? Vad tyckte du, och vad tryckte du? =)

Den kreativa processen i 9 steg, Del 6

– Motiv i Photoshop


Det händer rätt ofta att jag får frågor om hur jag egentligen bär mig åt för att få ihop tavlor, vad det är gjorda av och hur lång tid det tar osv. Detta har gett mig inspiration till att göra en serie om den kreativa processen, det är en serie som kommer innehålla hur jag tänker och hur jag gör i de alla olika stegen tills en tavla har format sig. Det visade sig att det fanns så mycket att säga om den kreativa processen, att det inte rymde allt jag ville fått sagt i ett inlägg. Det blir en kreativ följetång på nio hela veckor där jag postar ett inlägg varje fredag. Jag har valt att kalla serien för ”Den kreativa processen i 9 steg”. 

Hittills har jag hunnit prata om inspiration, att skissa, att sy och delat med mig av lite tankar och idéer om hur en kan tänka innan och efter en har sytt. I det här avsnittet tänkte jag prata lite om hur jag brukar tänka när det gäller skapandet av tryck för screen print. 

Screen print är en fantastisk metod för att trycka ett motiv, det är ett hantverk i sig och väldigt roligt. I nästa avsnitt tänkte jag gå lite snabbt gå igenom vad det är och hur man gör. Det finns otroligt mycket att säga om den tekniken, så det får kanske bli en egen serie vid ett annat tillfälle. Den här gången tänkte jag prata om hur jag brukar tänka när jag skall göra ett motiv till screen print.

När jag kommit såhär långt i den kreativa processen så brukar skiss-materialet åka fram igen, och jag försöker hamna i samma sinnesstämning som jag hade när jag skrev ner den där meningen som jag pratade om i del 1. Jag vill skissa fram ett motiv som är mer föreställande än vad det hittills vart och det skall spegla det jag vill säga med tavlan på ett bildligt vis. Det brukar ta ett tag att försöka skissa fram ett talande motiv, och det blir aldrig perfekt. Men när jag skissat ett tag brukar jag få en ganska klar bild över vad det är jag vill ha för uttryck.

img_4993

När det finns ett motiv som jag är någorlunda nöjd med så fotar jag av det och lägger in bilden i photoshop. Där kan en sedan rätta till det som en inte blev nöjd med, sudda linjer och måla om. Så det en fotar av behöver absolut inte vara någonting som sedan blir ens slutprodukt, snarare brukar det för mig bli ett sätt att starta processen.

dsc_0856

Till min hjälp har jag en mus som jag kopplar in till datorn, då blir det mycket enklare att teckna och att ha kontroll över det som sker på skärmen. Den här processen tar ofta längre tid en än tror, en kan från början ha en ganska klar bild över hur en vill ha det, men denna bild kan också förändras genom arbetets gång. Jag brukar låta det ta den tid det tar, eftersom att jag vill känna mig nöjd och testa alla idéer jag har. Det är även enkelt att fastna i små detaljer eftersom en kan zooma in väldigt nära. Det är bra om man har med sig i det här steget att det inte går att göra alldeles för tunna linjer eftersom att det lätt kan bli otydligt när en sedan trycker, 3 pixlar brukar jag tänka får vara gränsen för hur tuna streck en kan göra.

En enkel detalj att glömma av är att måtten på det en målar på datorn måste motsvara måtten på tavlan i verkligheten. En annan sak som ibland kan kännas lite krånglig är att det är enklare att trycka om motiven är i A4 storlek, så om du har flera motiv som tillsammans utgör en yta som är större än ett A4 ark, så är det bra att dela in dessa i olika filer på datorn. Varför det är så kommer jag prata mer om i nästa avsnitt.

Den här delen i processen tycker jag är minst lika rolig som att sy, här kan jag låta fantasin flöda på ett helt annat sätt än när jag syr, jag kan få fram motiv som jag inte kan sy och inte kan teckna fram.

Den kreativa processen i 9 steg, Del 5

– Vad händer när motivet är klart?

dsc_0834-kopia

Det händer rätt ofta att jag får frågor om hur jag egentligen bär mig åt för att få ihop tavlor, vad det är gjorda av och hur lång tid det tar osv. Detta har gett mig inspiration till att göra en serie om den kreativa processen, det är en serie som kommer innehålla hur jag tänker och hur jag gör i de alla olika stegen tills en tavla har format sig. Det visade sig att det fanns så mycket att säga om den kreativa processen, att det inte rymde allt jag ville fått sagt i ett inlägg. Det blir en kreativ följetång på nio hela veckor där jag postar ett inlägg varje fredag. Jag har valt att kalla serien för ”Den kreativa processen i 9 steg”. 

Hittills har jag hunnit prata om inspiration, att skissa och Fix och trix och att sy. I det här avsnittet tänkte jag prata lite om vad vad som händer efter en har sytt de här delarna och vad jag brukar göra sen.

Härifrån finns det två olika vägar att ta, antingen har en sytt allt som en vill ha med på tavlan, eller så känner en sig inte helt klar och vill fortsätta processen med att sy mer. Om en inte känner sig klar, så brukar jag sätta mig och skissa igen, och det funkar på ungefär samma sätt som vid början av processen ( Del 2), bara att en får ta det en redan gjort i beaktning.

Om man känner sig klar med det/ de motiv en gjort (och sytt på Solvlies) så är det bara till att skölja de motiv en gjort i ljummet vatten. Ibland kan det hända att de krymper lite grann, men oftast krymper det så pass lite att det i det stora hela inte gör så mycket. Om det däremot krymper mycket, så kan man överväga om en kan fylla på i kanterna (om en har ett sådant motiv där det går förstås). Jag brukar blöta ner mina motiv på kvällen så att de får ligga och torka under natten. För mig är tolkningsprocessen lite av ett spänningsmoment, jag tycker alltid att det är lika roligt att se hur det blev.

dsc_0842

När Motivet har torkat brukar jag vilja stryka det, för att sedan klippa till kanterna. Det är nämligen super svårt att få till snygga kanter när en syr. Det är också en sådan sak som jag nu tycker är självklar, men jag klippte inte till en enda kant till min första tavla, för att jag för det första inte tänkte på det, och för det andra var jag super noggrann och om kanten blev ojämn så plockade jag snarare fram maskinen igen för att rätta till istället för att klippa.

dsc_0849

 

När jag syr tavlor eller broscher så vill jag gärna att delarna skall bli stela, eftersom att textilier har en förmåga att vika sig för gravitationen efter ett tag och det är så himla tradigt om delarna säckar ihop. Så för att delarna skall bli stela och hålla sig så, brukar jag använda genomskinligt trälim.

Ta en pensel du inte är rädd om och pensla försiktigt på ett tunt lager trälim på baksidan av det du sytt. Trälimmet kan även om det är genomskinligt synas från framsidan om en tar för mycket, så ta hellre mindre än du tror att du behöver för att sedan pensla på flera gånger tills du är nöjd.

Snart är tavlan klar! Det enda som är kvar är att måla ett motiv att trycka på tavlan, sätta ihop den och möjligtvis rama in!

 

Att planera

är en så himla bra grej! Tidigare har jag inte planerat så mycket, och egentligen bara kört på feeling. Men den hösten har det vart mycket att göra mest hela tiden, och jag har känt mig stressad för att det är hela tiden saker som skall göras.

 

Förra veckan veckan vid den här tiden satt jag hemma i köket och var så himla stressad, jag skulle skriva klart en hemtenta, men istället bloggade jag. Det var så svårt att hinna göra allt jag ville göra… Så jag skrev ner vad jag ville hinna med under veckan, och planerade utefter det.


Genast kände jag mig väldigt mycket lugnare och märkte under veckans gång att jag hann med allt det där. En kan ju fundera på vad jag gjorde innan, istället för att faktiskt göra de här sakerna… Tror att mycket tid gick åt till ingenting, och att känna mig stressad.


Det jag hann med förra veckan var att sy en kväll, fota broscher en förmiddag och att fota tavlorna utomhus en förmiddag. Att planera är en sak jag tänker fortsätta med!